在人们的记忆里，彩绘玻璃常用在教堂和修道院等宗教建筑中。如今，随着时代发展和玻璃生产技术的不断进步，彩绘玻璃不再局限于宗教建筑，设计师们开始在一些商业综合体、博物馆、办公楼、家庭住宅甚至是家具设计中融入彩绘玻璃元素，为空间营造五彩斑斓的光影效果。

彩绘玻璃的绘画本质上类似于素描，效果仅为在玻璃上做出明暗效果，色彩其实都由玻璃本身体现。大家可以想象一下西方教堂里的玻璃花窗。人物的面容和衣服纹理等就是通过手绘表现的。
哥特式的教堂彩绘玻璃，是伴随着哥特式建筑的兴起和基督思想的兴盛产生的。而丹纳在艺术哲学里充满激情的会写道，彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的色彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，就像通往天国的窗户。这就完美的覆盖且简单的说明了彩绘玻璃的美了。
彩绘玻璃的繁荣与大批教堂的出现密切相关，主要盛行于罗马式和哥特式建筑。罗马式和哥特式建筑的窗户比较高大，布满整个建筑立面，便于采光。传统壁画中的玻璃镶嵌技法，在这两种建筑结构的教堂中难以运用，因而逐渐退出历史舞台，彩绘玻璃由此兴起。
彩绘玻璃作为一种创意十足的艺术形式，最初的形成是依靠建筑结构系统的演变，哥特式教堂的肋梁，减轻了拱顶的重量，协调各构件之间的关系，将教堂重量转移到外部地基上，从而摆脱了厚重的墙体，减轻了建筑的负担，所有这些因素都使得大面积窗户得以实现