宣城手绘蒂凡尼玻璃
很难查。只能从老师发来的作品集里下功夫。尽可能地了解了一点关于房屋设计、光线设计的内容。彩绘玻璃和教堂关系密切,于是也补充了一些宗教词汇。成功应对。
彩色玻璃被全球工匠使用了数千年,是最古老的艺术形式之一。它的起源可以追溯到7世纪,当时彩色窗户开始装饰教堂、大教堂和修道院——通常代表宗教符号和圣经故事。这些在8世纪期间扩展到伊斯兰清真寺和宫殿世纪,到了中世纪,在欧洲无数的教堂中都可以找到。复杂的玻璃制品在哥特时期的纪念性建筑中达到了最大的辉煌,形成了巨大而精致的窗户,具有极其复杂的图形、图案和几何形状。然而,专门为着名的礼拜场所或古代建筑保留的日子已经一去不复返了。与创新的生产方法和新技术相结合,彩色玻璃在当代建筑中卷土重来,以其大胆、活泼的色调为无数建筑增光添彩。
彩绘玻璃的绘画本质上类似于素描,效果仅为在玻璃上做出明暗效果,色彩其实都由玻璃本身体现。大家可以想象一下西方教堂里的玻璃花窗。人物的面容和衣服纹理等就是通过手绘表现的。
在西方建筑当中,特别是教堂,彩绘玻璃是最为常见的,这也是艺术的精华所在。因此人们在参观欧洲和北美的教堂的时候,都会被彩绘玻璃的美和丰富多彩的故事所吃惊与着迷,巴黎圣母院、圣礼拜堂、沙特尔大教堂、科隆大教堂……让人神往!
当伴随着风琴的庄重悠扬的声调,沉静的气息烘托教堂的基调,五彩斑斓的光色透过窗户上彩绘玻璃洒进深暗的大堂,只是作为仅有的高调活跃深色的旋律,而这一旋律正发生着变化。